ナクソス・ミュージック・ライブラリ（以下NML）のトップページには週替りで推薦アルバムが掲載される“今週の一枚”というのがあるのですが、そこで今回採りあげられたディスクです。
★Ｇ．マーラー 交響曲第２番ハ短調『復活』
／クラウス・テンシュテット指揮 ロンドン・フィル【LPO】
ソプラノ：イヴォンヌ・ケニー
メゾ・ソプラノ：ヤルド・ファン・ネス
合唱：ロンドン・フィルハーモニー合唱団
（合唱指揮：リチャード・クック）
指揮：クラウス・テンシュテット
管弦楽：ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団
1989年2月20日ライヴ
ロイヤル・フェスティヴァル・ホール（ロンドン）
→http://ml.naxos.jp/album/LPO-0044
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テンシュテット＆ロンドン・フィルのマーラーはEMIにセッション録音した全集が有名ですが、今回LPO自主レーベルでリリースされたのはアーカイヴ用に録音されたものなのだそうです。私のPCに繋いでいる貧弱なスピーカーでは録音の良し悪しは特にこういった大曲ではわかりにくいのですが、少なくともホールの音響がややデッドなのくらいはわかりました（苦笑）。何年か前に改修されたそうですが、それからどうなりましたかねぇ・・・？
演奏時間は92分。バーンスタインのDG盤とほとんど変わりありません。『復活』では遅い方ですかね？（時間のデータはこちら http://www.hmv.co.jp/product/detail/3785547 で比較しています）
それでも（いかにもネチっこい）バーンスタイン盤と違ってこのテンシュテット盤は遅いという感じがしません。NMLには便利なことにハイティンク＆シカゴ響のライヴ盤（シカゴ響の自主レーベルCSO）も聴けるのですが、これなんて82分ですけど時間の差はあまり感じません。
実演でマーラー聴くのは好きなんですが、部屋で普段聴くのはたいていリラックスできる音楽をチョイスしますので、家で聴く分にはマーラーは避けることが多い・・・というか正直苦手なしとらす。このアルバムも『復活』では遅い方なので1回聴いたらいいや、くらいにはじめは考えてたんですが、1度聴いたら結構病みつきになって何度も繰り返してます。テンシュテットのマーラーは6番だと肺腑を抉るような凄まじさがあるのですが、これはなんていうか予想と違ってむしろ清々しい気分で終われる演奏です。NMLのレビューでは‘渾身の’とか‘熱い’という単語が出てきますけど、私は‘熱い’というよりも（いや確かに熱演なんですけど）‘心が洗われてスッキリする’と言った方が正確なように思えます。
上辺をなぞっただけの無機質なマーラーなんて絶対に演奏しないテンシュテットとロンドン・フィル。これがこのライヴ盤では意外にも人間臭くないようにすら感じたのは何故でしょう・・・？時期的には来日公演の4ヵ月後。東京での公演は私も聴きましたが（『英雄』がメインのプログラムで）、指揮姿や出てくる音楽は随分元気そうだったんですよね、喉頭癌の放射線治療中とは思えないほど。ともかく病気の方が一旦落ちついたことによる心境の変化が、この『復活』の演奏に現れてるのかなぁ・・・と適当に邪推したりしながら聴いてました。
時間の長さを感じさせないほど第1楽章からとても充実した濃い演奏ですが、特に第4楽章以降・・・天上界から光が差し込んでくる錯覚すら時に覚える、熱気の裏になんとも不思議な清らかさ漂う印象の演奏です。マーラーの音楽に潜むウラオモテにもなんら過不足ないのですが、どうして聴き終わったらこうもキレイになれるんでしょうね？ホンマに不思議・・・。
別に今日が雛祭りだから女性指揮者を採りあげるわけではないので、あしからず（笑）。
女性指揮者ではシモーネ・ヤングに次ぐ出世頭だろうとしとらすが勝手に思っているアメリカの指揮者、マリン・オールソップ[http://www.marinalsop.com/]。2007年からボルティモア交響楽団の音楽監督に就任、その彼女の手兵と録音したバーンスタインのミサ曲が今年のグラミー賞にノミネートされてたんですが、あいにく今回は強力な大本命（MTTとSFSOのマラ8）がありましたから、ちょっとツイてなかったですね。
1月下旬に来日して読響定期を振ったようですが、反響も上々みたいでなによりです。京響に来てくれへんかなぁ～とか思ってるのですが・・・。ナクソスに数多く録音していて、グラミー賞のノミネートを機にいくつか聴いてみたんですが、いろいろあって採りあげるのが遅くなってしまいました。ホントはノミネート作のとか、あるいはバーバーやコープランドとかの方がよかったかもしれないんですが、スウィトナーのブラームスを聴いた後に試しに聴いてみたら意外とよかったので、アメリカの作曲家よりも馴染みのあるものにしてみました。
★ブラームス：交響曲全集／オールソップ＆ロンドン・フィル【Naxos】
※注・セットでなく4枚分配です－1番
、2番、3番、4番
《収録曲》
→http://ml.naxos.jp/album/8.557428
・交響曲第1番ハ短調 Op.68
・悲劇的序曲 Op.81
・大学祝典序曲 Op.80
→http://ml.naxos.jp/album/8.557429
・交響曲第2番ニ長調 Op.73
・ハンガリー舞曲集～1,3,10,17,18,19,20,21番
→http://ml.naxos.jp/album/8.557430
・交響曲第3番ヘ長調 Op.90
・ハイドンの主題による変奏曲 Op.56a
→http://ml.naxos.jp/album/8.570233
・交響曲第4番ホ短調 Op.98
・ハンガリー舞曲集～2,4,5,6,7,8,9番
マリン・オールソップ指揮
ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団
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★ホルスト 組曲『惑星』、セント・ポール組曲、ブルック・グリーン組曲
／ハンドリー＆ロイヤル・フィル他【Musical Concepts】
《収録曲》
Ｇ．ホルスト
・組曲『惑星』 Op.32
・セント・ポール組曲 Op.29-2
・ブルック・グリーン組曲
女声合唱：アンブロジアン・シンガーズ（惑星）
指揮：ヴァーノン・ハンドリー（惑星、セント・ポール組曲）
バリー・ワーズワース（ブルック・グリーン組曲）
管弦楽：ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団
→http://ml.naxos.jp/album/ALC1013
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この録音、何年か前に別レーベルでSACDが格安で出てたんですよね。輸入盤で1枚1,000円くらいでしたか？大型ショップや専門店などでワゴンセールで数百円で売ってたりもしてたとかどうとか。そのうち手に入るだろうと思ってタカをくくってたら、最近になって廃盤になったっぽいんですよね（苦笑）。マイナーなレーベルのは出合った時がチャンスよ、なんですよね、ホント・・・。
まぁ、SACDでなくCDとはいえ、このディスクもかなりお買い得な価格なんですが。
さて、愚痴はともかくとして、しとらす的には『惑星』はあんまりキンキンキラキラ華やかでスペクタクルな演奏は好みじゃないんですよね。占星術から着想を得てローマ神話とも結び付けられて作曲されたというだけではなく、民謡がモチーフのように思える旋律も随所に出てますし、なにより（「吹奏楽のための組曲」を知ってる人ならピンとくるでしょうけど）ホルストの真骨頂ってセント・ポール組曲のような音楽だと思うんですよ。素朴で温かい雰囲気に満ちていて。ですので、たとえオケが大編成であってもそうした側面を感じさせてくれる演奏の方が好みですし、この曲はそうあるべきだと考えてます。
『惑星』を初演したのは偉大な英国人指揮者だったサー・エイドリアン・ボールトですが、ヴァーノン・ハンドリーは若い頃にボールトのアシスタントをしていたそうです。師同様に自国の作曲家の作品を数多く指揮し録音も残してますが、そうした基盤の上にこの『惑星』の演奏はあります。「火星」「木星」「天王星」こそ荒馬に乗るかのようにダイナミックでブラスセクションがバリバリ鳴ってますが、やりすぎて下品になることがまったくありません。他の曲では素朴で繊細な美しさも感じられて、全体的にバランスのとれた格調ある演奏に仕上がってると思います。
2つ目のセント・ポール組曲は以前にも書いたようにしとらすの大好きな曲なのですが、こうやってポピュラーな『惑星』とカップリングされてるのがポイント高いですね。ホルストらしさがよく表れたセント・ポール組曲と一緒に聴くことで、『惑星』の真価が改めて認識できるかと思います。残念ながらハンドリーさんは一昨年の9月に78歳で亡くなられましたが、HMVのサイトに彼に関する特集記事が載ってますので目を通してみてください。
そして3つ目のブルック・グリーン組曲、これだけオケが同じでも別の指揮者による演奏になりますが、曲自体はセント・ポール組曲同様にホルストが音楽教師として亡くなるまで勤めていたセント・ポール女学校、そこの弦楽オーケストラのために書かれた作品だそうです。そのせいでしょうか、チャーミングでやさしさを滲ませた親しみやすい音楽になってます。
今日のＮ響アワーはスウィトナーさんの追悼特集でした。メインがブラームスの3番でしたので、せっかくですし手兵のシュターツカペレ・ベルリンとの録音に触れてみたいと思いますが、ドヴォルザークの全集と8枚組のセットになった廉価盤が出ていますので、併せて軽く触れておくこととします。
★ブラームス：交響曲全集、ドヴォルザーク：交響曲全集
／オトマール・スウィトナー指揮 シュターツカペレ・ベルリン【Berlin Classics】
《収録曲》
ブラームス：交響曲全集
・交響曲第１番ハ短調 op.68
・交響曲第２番二長調 op.73
・交響曲第３番ヘ長調 op.90
・交響曲第４番ホ短調 op.98
録音：1984-86年 ベルリン、キリスト教会[ステレオ]
ドヴォルザーク：交響曲全集
・交響曲第１番ハ短調 op.3『ズロニツェの鐘』
・交響曲第２番変ロ長調 op.4
・交響曲第３番変ホ長調 op.10
・交響曲第４番ニ短調 op.13
・交響曲第５番ヘ長調 op.76
・交響曲第６番ニ長調 op.60
・交響曲第７番ニ短調 op.70
・交響曲第８番ト長調 op.88
・交響曲第９番ホ短調 op.95『新世界より』
録音：1977-81年 ベルリン、キリスト教会[ステレオ]
・ブラームス全集→http://ml.naxos.jp/album/0013502BC
・ドヴォルザーク全集→http://ml.naxos.jp/album/0002782CCC
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第一印象は
「なんて温かいブラームスなんだろう」
響きも演奏もいわゆる木の温もりってやつでして。そして1番から4番まで通して聴いても全然聴き疲れしなくて、また最初から聴いてみようかなぁ～という気にさせられる演奏。ブラームスはあまり好んで聴く方じゃありませんので、こう思うのだけでも珍しいんですよ、しとらすにとっては。1・2番はともかく3・4番なんて気難しい一面が鼻につくこともありますし（苦笑）。
ブラームスの全集は手元にはカラヤンとベルリン・フィルのコンビのがありますが、確かにオケはめちゃ上手いし演奏もとにかくゴージャスで光り輝いているという感じで、大変優れたものだと思います。ですが4曲を1回通して、また繰り返して聴こうとまでは思わない。フルトヴェングラーも今は手元にないですが4曲とも聴いたことがあって、2番があの亡命直前のウィーン・フィルとのライヴ、1・3・4番は戦後のベルリン・フィルとのもの。で、彼のブラームスってこれだけが他よりも突出して超越しているのと、全てにおいて完璧でかつ表現の起伏が激しいのと。さらに2番のライヴが顕著ですが、もう神懸っているとすら思えるほどですよね。スピーカーの前に襟を正して跪くしかないような・・・。
同じ独墺系でもスウィトナーさんのはまたタイプが違って、木の温もりと人の温かみを感じるもの。だからといって、決してヌルくはないんですよね。時に厳しさも垣間見せますし、2番の終楽章ではラストに向かってアッチェレランドで畳み掛けていく（オケが速さに追いつけなくなりかけるほど）など情熱的で激しい部分もしばしば見られます。だから退屈しないでアっという間に聴き終えてしまうんでしょうね。Ｎ響アワーで放送されたものよりも数年前の録音ですが、演奏自体は随分と練りこまれたものなのに年齢的にはかなり若いようにも感じました。
さて、ドヴォルザークの方はというと、全曲通して聴いたのはこれが初めてでした。しとらすが個人的に好きな8番はともかく、初期のなんてまず食指が動きませんし（をい）。それで感想はというと、ボヘミアの薫りこそありませんが、それ以外に交響曲に必要なものはキチンと揃ってます、というところでしょうか。ドイツらしくカチッとした印象ですね。“ボヘミアの薫り”の有無をどう捉えるかだと思いますが、しとらすからしたら8番はちょっとドライに感じたかも。でもだからこそドヴォルザークの交響曲作品の素の部分を見るという点ではいいのではないでしょうか。
追悼という意味ではもっと相応しい選曲があるのでしょうけど、しとらすが個人的にスウィトナーさんの凄さを再認識させられたという点で、このディスクを採りあげてみました。
★モーツァルト 交響曲第35・36・38番
／オトマール・スウィトナー指揮 シュターツカペレ・ドレスデン【Berlin Classics】
《収録曲》
Ｗ．Ａ．モーツァルト
・交響曲第35番ニ長調 K.385『ハフナー』
・交響曲第36番ハ長調 K.425『リンツ』
・交響曲第38番ニ長調 K.504『プラハ』
→http://ml.naxos.jp/album/0094752BC
※今回は単発モノで採りあげましたが、スウィトナーさんはシュターツカペレ・ドレスデンとモーツァルトの交響曲29～41番まで録音していて、そのどれもがハズレ無しの名演奏揃いですので、下記に挙げる格安のBOXを買った方がお買い得感もあって幸せになれると思います。
左が『スイトナー＆シュターツカペレ・ドレスデンBOX(10CD)』、右が『交響曲集、管弦楽曲集(6CD)』、もちろん収録曲数は左の方が多いですが、なぜか安いのも左の方です（笑）。
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スウィトナーさんは1964年から1990年まで20年以上にわたってベルリン国立歌劇場のGMDでしたので、どうしてもベルリン国立歌劇場やシュターツカペレ・ベルリンとの演奏の方に目が行きがちなのですが、ベルリンに来る前は4年ほどシュターツカペレ・ドレスデンの首席指揮者を務めていたようです。そのシュターツカペレ・ドレスデンとのモーツァルトの交響曲・管弦楽曲集の一連の録音は在任中から退任後の’70年代半ばまで長きにわたってますが、『ハフナー』『リンツ』『プラハ』の録音は3曲とも1968年、46歳の頃のこと。
しとらすはここのページを見てずっとこの録音のことを気になってて、ちょうどNMLに収録されているのを見かけたので聴いてみたのですが、『ハフナー』の第1楽章で演奏の素晴らしさに早々とノックアウトされました。軽快なリズム、新鮮さと活気に満ち溢れた躍動感。400年の伝統を誇るオケを振ってるとは思えないほどけっこう尖った印象もあるのですが、それでいて肌理細やかさやデリケートさが損なわれることがないというのは恐れ入るしかありません。
もともと3曲とも長調で初心者でも気軽に聴ける感じの曲ではあるのですが（それでいて奥の深さも感じるのがモーツァルトの恐ろしいところでもあるのですが）、スウィトナー＆シュターツカペレ・ドレスデンのは特に最初から最後までワクワクドキドキしっ放し、気がついたらあっという間に3曲聴き終わってました、といった印象の演奏です。ともかく楽しめます。そして聴き重ねる毎にいろんなことに気づかされるのではないでしょうか。
スウィトナーさん、ありがとう！
そして、どうぞ天国で安らかに・・・。
なんでも今は前編が劇場公開されているらしい『のだめカンタービレ最終楽章』ですが、しとらすが愛用しているナクソス・ミュージック・ライブラリー[http://ml.naxos.jp/]（以下NML）にもご丁寧に
劇場版「のだめ」予習用プレイリスト
http://ml.naxos.jp/playlist/naxos/67246
というのが用意されてたので、どんなのだろうと思って見てみました。
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HMV
のサイトを見てたらこんなニュースが出てました。
→激安ブルックナー全集～大聖堂のライヴ録音で味わう荘厳なサウンド！
なんと11枚組で千円ちょっとという価格破壊的な安さです。しかも、パーテルノストロとヴュルテンベルク・フィルで気づかれた通の方もいると思うのですが、オリジナルの全集がリリースされてからまだ2年も経ってないんですよね・・・最初に1万円近く出してBOXを買った人が気の毒になります（苦笑）。
元はANTESというドイツのレーベルから出ていたのですが、ちょうどNMLにも参加しているレーベルでしたので、時間が取れたときに一気に全曲聴き通してみました。
★ブルックナー交響曲全集〔0～9番、テ・デウム〕
／ロベルト・パーテルノストロ指揮 ヴュルテンベルク・フィル【Membran】
※ANTESからリリースされたオリジナルはこちら→
→http://ml.naxos.jp/album/BM31.9233-43
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ベートーヴェンならまだしもブルックナーを全部というのは時間もかかりますし正直ちょっとしんどかったですかね（苦笑）。HMVの解説では5番以外はノヴァーク版になってるのですが、5番もハースとノヴァークでほとんど違いがないですしね。
1回通して聴いた印象では良くも悪くも癖がなくて聴きやすいかな、というところです。ただ、一流どころと比べるとさすがにランクの落ちるオケがライヴ録りしてるので所々演奏に小さなキズもありますし、ブルックナー全集のファーストチョイスというわけにはいかないでしょうが、ブルックナーはつまみ食い程度、たとえばコンサートとかで演奏頻度の多い4・7・8番とかは聴いたことがあるけど他は・・・という人が試しに残りの交響曲を聴いてみようかいうときには、激安価格でもありますのでちょうどいいかもしれませんね（自分に合わなくても後悔しなくてすむし）。
コストパフォーマンスはものすごくいいんですが、あんまりステレオの前で気合入れて聴くと肩透かしを食らうというか、重箱の隅をほじくって聴くようなタイプではないですね（それを求めるならいくらでも巨匠の過去の名演がありますし）。逆に肩の力を抜いて気軽にプレーヤーにかけて聴いてみれば、素朴な温かさの中に身を置くことができるのではないでしょうか。
ちなみに、Roberto Paternostro パーテルノストロ（もしくはパータノストロ）は以前日本に来てオペラやコンサートを指揮したことがあるらしいですね。あと、独バーデン＝ヴュルテンベルク州のロイトリンゲンにあるヴュルテンベルク・フィルは飯森範親が最近まで音楽監督を務めていたことでも知られていますね。人口10万ちょっとの街にこんなオケがあるなんて、やっぱりドイツですよね～。日本じゃ県庁所在地にすらプロオケがないところが大多数なのに（じゃあ代わりに能楽堂や歌舞伎の劇場があるかというと違うしね）。
★Best Of Fado Portuguese：Tribute To Amalia Rodrigues
／Matilde Larguinho(vo) 【ARC】
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《収録曲》
1. Lagrima
2. Prece
3. Maria
4. O Meu Primeiro Amor
5. Pinheiro
6. O Chaile De Minha Mae
7. Cheira A Lisboa
8. Carmencita
9. Confesso
10. O Poeta
11. Fado Gingao
12. Povo Que Lavas No Rio
13. Uma Casa Portuguesa
14. Maria Da Cruz
ヴォーカル：マチルダ・ラルギーニョ(Matilde Larguinho)
ポルトガルギター：アントニオ・カルバーリョ(Antonio Carvalho)
ギター：Alfredo Pena
［HMV｜USA盤
（ジャケットが違う？価格は安い）］
→https://ml.naxos.jp/album/EUCD1174
ポルトガルにファドという音楽があることと、かつてアマリア・ロドリゲスという偉大な歌手がいたことは知識として知ってはいるのですが、アマリアのアルバムどころかファド自体まだ聴いたことがありませんでした。たまたまNMLのトップページにこのＣＤが紹介されてたことがあって、試しに聴いてみたというわけです。
Matilde Larguinho という歌手も初めてでしたが、なかなかの歌唱力だと思います。それに、女性歌手とポルトガルギター＆ギターというシンプルなアコースティックのトリオで、しかもこんな歌い方をされたら、ポルトガル語がわからなくてもグッときて涙腺がゆるくなってきます。お酒なんて飲みながら聴いてた日にゃぁホントに泣けてきそう。
ただ、涙腺がゆるくなってきても悲しいとかの感情とはどこか違うんですよね。よく Saudade（サウダーデorサウダーヂ）って言います。例えばジョアン・ジルベルトの名曲中の名曲に“Chega de Saudade”、日本で『想いあふれて』という題で知られるものがありますし、ボサノヴァでもよくSaudadeのことは触れられますけど、ボサノヴァよりもファドを聴いた方がずっとSaudadeという語の持つ意味合いを（ポルトガル語を知らなくても）イメージしやすいんじゃないでしょうか。和訳で「郷愁」などの日本語があてられますが、それでもまだ少しズレてるような（そう考えると翻訳というのはホントに難しいですね）。
しとらすは長崎生まれなので、西欧諸国でも特にポルトガルには行ったことがなくても想い入れというか親近感があるのですが、ポルトガルについて書かれた本の中に『白い街へ リスボン、路の果てるところ』
というのがあります。杉田敦さん（政治学者ではなく美学・美術批評系の学者の方）による紀行誌みたいな感じで、リスボンを訪れリスボンに魅せられたアーティストたちについて、ご自身の旅行体験を織りこみながら語っているのですが、サッカー以外のポルトガルの文化に触れてみたいなら、このＣＤを聴きながら読んでみていただければと思います。［→しとらすの感想はコチラ］
ところで、“Tribute To Amalia Rodrigues”とあるように、このＣＤに収録されてる曲にはアマリアの持ち歌もあったりするらしいのですが、ファドのことは全然知りませんので日本語でどういう題があてられているのかわからず、原題をそのまま記載しました。あと、ポルトガルギターってマンドリンを大きくしたような形で、音色もマンドリンに少し似てますね。日本でも湯淺隆さんというポルトガルギター奏者がマンドリン奏者の吉田剛士さんとのデュオで Marionette として活動されてたりしてます。［→Marionetteホームページ］
ARC Music(http://www.arcmusic.co.uk/)は英国が本拠のワールド･ミュージック専門レーベルで、世界中100カ国以上の民族音楽・伝統音楽をコレクションしているそうですが、NMLに収録されているだけでも欧州だけではなくアジア、アフリカ、オセアニア、北中南米と揃っています。なんでか日本のは筝とか尺八とか太鼓とかだったり（苦笑）。
★ウィンドバンドのための音楽／ノルウェー国軍音楽隊【Simax】
《収録曲》
・Ｐ．グレインジャー 岸辺のモリー
・Ｐ．グレインジャー リンカンシャーの花束
・フローラン・シュミット ディオニソスの祭 Op.62
・Ｇ．ホルスト 吹奏楽のための第１組曲 変ホ長調 Op.28,No.1
・Ｇ．ホルスト 吹奏楽のための第２組曲 ヘ長調 Op.28,No.2
・Ｐ．グレインジャー アイルランドの旋律
・Ｐ．グレインジャー 羊飼いのヘイ
アイヴィン・オードラン指揮 ノルウェー国軍音楽隊
→http://ml.naxos.jp/album/PSC1208
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別途紹介した『セント・ポール組曲』との関連で、ホルストの『吹奏楽のための組曲』の第１＆第２組曲が両方収録されたＣＤということで見つけたのがこれ。
ノルウェーのレーベルから出てるものですが、さすがノルウェー軍お抱えのブラスバンドなだけはあります。響きも演奏も洗練されててとても上手いです［→こちらのページにて詳しく紹介されている方の評がありますので、ぜひご一読ください］。“吹奏楽ファン以外からも注目された、魅力的なアルバム”と紹介されるだけあって、吹奏楽を知らない人や「吹奏楽なんて・・・」と偏見を持ってる人にも聴いてほしい１枚です。
ホルストの組曲はソロがどれも絶品ですね。澄んだ音色で程よく抑制をきかせつつ、民謡を素材とした旋律がちりばめられた美しいメロディーをなかなかに歌わせてくれます。あざといのはホルストらしくありませんもの。パーカッションが喧しくない（ガチャガチャ騒々しく聞こえない）のも高ポイントです。
また、『ディオニソスの祭』は日本のアマチュアでも吹奏楽コンクールの自由曲で採り上げられることの多い曲ですが、これがかなりの難曲なのは経験者ならわかるはず（私もその経験者・苦笑）。世界最強とも名高い仏パリのギャルド・レピュブリケーヌ吹奏楽団のために書かれた曲なのですから無理もないことですが、ノルウェー国軍音楽隊も決してギャルドに負けてないと思います（『ディオニソスの祭』はプログラムになかったもののギャルドは1987年の来日時に私も福岡公演を聴いてますが、人伝に借りて聴いた60年代の諸録音と比べると―――パリ管もそうだけど―――悪い意味で音色がインターナショナル化してて技術は高いのにちょっとガッカリした印象）。
Simax Classics(http://www.simax.no/)はオスロに居を構えるレーベルでノルウェーの作曲家・演奏家の録音を中心にリリースしているそうですが、カタログが140頁以上にものぼります。1978年創立とのことで豊富なライブラリーですね。中にはヤンソンス＆オスロ・フィルによるブラームス交響曲全集[1
,2&3
,4
]や『火の鳥』
なんてのもありました。
★弦楽のためのイギリス音楽（ホルスト『セント・ポール組曲』、エルガー『弦楽セレナード』、他）
／ジョージ・ハースト＆ボーンマス・シンフォニエッタ【Chandos】
《収録曲》
・Ｇ．ホルスト セント・ポール組曲 Op29-2
・Ｅ．エルガー 弦楽セレナード ホ短調 Op.20
・Ｐ．ウォーロック カプリオール組曲
・Ｊ．アイアランド 田園協奏曲
ジョージ・ハースト指揮 ボーンマス・シンフォニエッタ
→http://ml.naxos.jp/album/CHAN8375
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しとらすの青春時代の思い出の１枚です。決して大げさではなくて、高校を卒業してすぐ大学進学、そしてバイトを始めてステレオコンポ買ったりしたのですが（当時はＣＤプレーヤーだって今ほど安くはなかったんですよ・笑）、生まれて初めて買った輸入盤ＣＤがこれだったんです。
このＣＤの最初の曲の『セント・ポール組曲』ですが、初めて聴いたのは高校の時にＦＭをエアチェックして。高校時代は３年間吹奏学部にいたのですが（しばらくして後輩達が全国大会まで行ったようですが私の頃はそこまでのレベルではなかった）、吹奏楽でホルストといえば『惑星』の他にも吹奏楽のための２種の組曲がとても有名で、ホルストには他にもこんな作品があるんだぁ～と雑誌をチェックして聴いたんだったのかしら？たぶん。
で、聴いてみてビックリ。ホルストがロンドン近郊のセント・ポール女学校の音楽教師（1905年から亡くなるまで勤めてたそうな）だった当時に、その勤務先の女学校のために作曲されたというこの曲、フィナーレが『吹奏楽のための第２組曲』のラストと同じなんです。後でわかったのですが、第２組曲のラスト「“ダーガソン”による幻想曲」を弦楽合奏にアレンジしたんだそうですね。ただ、吹奏楽の組曲が作品番号28、『セント・ポール組曲』は29-2なので、ほとんど同時期に書かれたのかもしれませんが・・・。
で、「ブラスのと同じたい」と気づいたと同時に全体を通して民謡風の親しみやすく美しいメロディーがふんだんに盛り込まれているのがとても気に入って、誰の演奏家もしっかり頭に残っていて、後年買った、というわけで。以来20年、大切にしっかり手元に残してます。
録音は1977年。エルガーの『弦楽セレナード』などとのカップリングですが、無名の団体とはいえ演奏水準はなかなかのレベルだと思いますし（残念ながら1999年に財政的理由で解散したそうですが）、何度聴いても決して飽きのこないオーソドックスで変な癖の無い演奏です。ホルストの『セント・ポール組曲』とエルガーの『弦楽セレナード』を両方楽しみたい時に候補に挙げてもいい１枚。他のカップリング２曲も日本ではあまり知られていないイギリスの作曲家による弦楽の小品ですが、聴いて損はない良曲だと思います。
Chandos(http://www.chandos.net/)に関してはもう今更ですよね？1979年にイギリスの実業家ブライアン・カズンズにより設立されて以来、英国を代表するクラシックレーベルとしてここまで大きく成長を遂げただけではなく、現在進行形でメジャーよりも元気だったりして（笑）。指揮者の尾高忠明さんや作曲家の吉松隆さんを筆頭に藤岡幸夫さんや田部京子さんらChandosと縁のある日本人の作曲家、指揮者、演奏家も多いですしね。
2005年にはクラシックレーベルとして初めてMP3形式でのダウンロード販売を開始していて、Chandosに限らずNaxosやLSO Live（ロンドン響の自主レーベル）など他レーベルの録音も扱ってます。また、今年に入ってから創立30周年記念として30枚組限定BOXもリリース
しました。 →［Amazon
］［HMV］
今後にますます幸あらんことを願って、ぜひ頑張って活動してほしいです。できたら、札響だけじゃなくて京響とも録音してくれると嬉しいなぁ（笑）。だって日本のレコード会社だと値段が高いばっかりで録音もパッとしないし。
⇒
京の路地裏案内 (らくたび文庫)
京都の町家ランチ (らくたび文庫)
京都の夜カフェ (らくたび文庫)
京都花の名所案内 (らくたび文庫)
京の夏、祇園祭! (らくたび文庫別冊)
自律神経にやさしい音楽
メンタル・デトックス
朝美人
アジアン・ヒーリング
家カフェ
家カフェ~テラス
魔法少女リリカルなのはViVid (2)
魔法戦記リリカルなのはForce (2)
魔法少女リリカルなのはViVid (1)
魔法戦記リリカルなのはForce (1)
ひだまりスケッチ (5)
剣客商売 (7) [池波/大島]
